李成的《寒林高士图》以其独特的空间感和意境，为观者展现了一幅空灵平远的画卷。在画面中，松柏亭立于坡陀之上，枝干虬曲多姿，后方的平野和烟霭空蒙的天际自然相连，营造出一种既开阔又幽远的艺术效果。这种构图方式，不仅展现了李成高超的技艺，更反映了他在山水画领域的独特贡献。

　　这幅画的空间布局极具匠心。近景的松柏刻画精细，线条瘦硬，树干苍劲有力，而远景则以淡墨渲染，山川的轮廓若隐若现。在近与远之间，河道的曲折连接了画面的各个部分，使整个画面充满了层次感和流动感。这种“寒林平远”的构图方式，与荆浩和关仝的宏伟壮丽形成鲜明对比，更显宁静幽深之美。

　　李成的艺术成就不仅体现在空间感的营造上，更在于他对绢本材质的熟练运用。他以硬笔锐锋在绢上勾勒松针和细枝，这种笔法使线条具有极高的表现力，即使不染浓墨，也能让人感受到画面的饱满与力量。远景的烟霭则通过轻染展现出一种朦胧的美感，让观者的视线随着画面的延伸自然进入一种空灵的意境。

　　空间感的营造，不仅仅是视觉上的享受，更是一种情感的传递。寒冬的肃穆与高士的孤高，在这样的画面中得以完美表达。河道的冰封与树干的挺拔，象征着自然与人生中的坚韧与静默。这幅画以其独特的空间意境，让人仿佛置身于画中，感受到天地间的和谐与宁静。

　　从画面的整体效果来看，《寒林高士图》是一幅兼具技法与精神深度的佳作。李成通过寒林与平远的结合，创造了一种独特的空间美学，让后人深受启发。