3月30日，“草莽雄风——广州艺术博物院藏历代走兽画展”在广州艺术博物院三楼赵少昂艺术馆开幕，展出走兽体裁的作品数十件，入画的动物包括山君、狮、猴、马等。

　　走兽画寓意丰盛，历代创造名家辈出

　　“走兽”是我国传统绘画的重要体裁，不管是虎、狮、豹、鹿、猿、猴、马，仍是小型的猫、狸均可归为我国画中的走兽类。早在新石器时代的岩画中，已见有生动的牛、羊、鹿等走兽形象，后不断展开演进。画史有载唐代曹霸、韩幹善画马、戴嵩善画牛、厉归真善画虎、赵博文善画犬等，可见至唐代已有不少走兽名家。

　　走兽画体裁也以其丰盛的寓意，深受历代画家的喜欢，如画猴于马上，谐音“马上封侯”；画猫与蝶，谐音“耄耋”，寓意长命吉利；虎、狮、豹，可喻为威猛善战；马，寓意自在奔放；牛，则表现乡村闲适等等。

　　策展人郝秀丽在承受南都记者采访时标明，走兽画可以归到花鸟画大类里，但在花鸟画里，走兽是可以独立成科的。“一般来说，画面只需出现走兽动物，就会是主角，不像其他花卉，或许被蝴蝶、蜜蜂抢了风头。本年是虎年，虎又是百兽之王。在人们眼中，虎一是凶恶，二是威严正义，这种形象对于当下疫情来说，也可以有必定震慑的祈愿在里面。”

　　据介绍，我国历史上画虎人才济济，最早画虎名家南朝有张僧繇；唐代吴道子、李渐等；五代有深山寻虎为写生的厉归真、石恪；宋代包贵、包鼎父子；元代包寀、周耕云也以画虎知名；明代赵廉、戴进、商喜等亦为画虎能手；至近代，“虎痴”张善孖，养虎画虎；岭南地域的高剑父、高奇峰、何香凝等更是将改造热心寄予猛兽形象的描绘中，制作了大量虎图。

　　她坦言，在策展过程中遇到的难题大略有两项：一是保藏有限；二是许多画家钟情于画一种动物，有的画家专心于马或许牛，有的甚至一辈子都只画猿猴。“所以这些画家的作品我们不能选太多，尽量避免重复。在不重复的前提下，因为要照料年代、画家特色以及展线，还有一些作品的品相，更甚者还有超出展厅的展示的极限高度，毕竟仍是舍弃一些好的作品。只能留在今后或许新馆有这个才干展示出来。”

　　走兽画难在“有常形”，且注重神形合一

　　古有云“有常形故画者难工”，似与不似，众人皆知。走兽画难在“有常形”，且十分注重神形合一。古代因为条件所限，描绘走兽多靠幻想，因而会有“照猫画虎”“画虎不成反类犬”的现象。而近代画家有条件近距离调查写生，一起又受西方绘画写实主义的影响，使得走兽画在造型的准确性、动作的协调性以及在皮裘质感的表现上都有所突破。

　　据郝秀丽走漏，本次展览海报上的山君挑选的是岭南画派第二代传人赵少昂的《草莽雄风图》，”这只山君目光并不是很凶恶而是很柔情，但动作蓄势待发，犹如要冲出山坡的草丛。整个展览的基调是寓意夸姣的，这个虎纹表现得很翔实，所以有些消沉豪华的气质。”

　　她还介绍，观众在欣赏名家画作时，应该要点走兽们各种动态的动作和神情，尤其是眼睛的呈现。像赵少昂的《月夜猿啼》、容大块的《睡狸图》都对走兽们的目光进行了翔实的描写。”走兽动物也是有内心独白的。