作品因循了艺术家90年代以来社会照顾的理想角度，这个奔走的形象则出自2010年的大型油画《奔波的人》：艺术家以自身为原型，火红的背景中，一个人迈开大步从画面左边走向右边，双脚都伸到了画面的边缘。他从哪里来？到哪里去？为何奔波？。。。。。。艺术家用仪式化的方式言语在理想逻辑里笼统出这个关于“行走”的肢体动作和面部表情，凝结出某种具有稳定意义的视觉符号。在平面向空间的转换过程中，这件作品更是如棱镜普通折射出不同层次的意向。《行走的人》不但具有了更为真实的尺度关系、形体感受，也被材料、质感、表现手法赋予了新的视觉想象（俞可）。

　　突出的单体形象与抽空了的物质空间，以写实的表象中止超写实的想象，是苏新平艺术创作的典型样式之一。在另一方面，这件作品亦与“人”有关——从上世纪九十年代开端，“人物”题材便不时是苏新平创作的主题之一。而在阅历了三十年的展开之后，苏新平往常愈加关注的则是“生命的价值”。