5月4日，“马蒂斯的红色画室”特展亮相巴黎路易威登基金会艺术中心。展览以野兽派艺术家马蒂斯于1911年绘制的油画《红色画室》为核心，集齐了《红色画室》中出现的六幅画作、三件雕塑和一件瓷器，旨在探讨这幅画的创作背景，并由此揭示马蒂斯艺术成功的原因及其多样的艺术创作。

　　1909年，39岁的马蒂斯从巴黎搬至伊西莱穆利诺镇居住，在此他拥有了一间自己设计的画室。1911年，他以《红色画室》记录下工作室场景。1949年，这件大红色调的作品入藏纽约现代艺术博物馆(MoMA)。此次“马蒂斯的红色画室”特展既是路易威登基金会艺术中心对MoMA2022年特展“马蒂斯：红色工作室”的一次借鉴，在展览中剖析了马蒂斯及其知名的早期作品，再一次强调了画室在马蒂斯艺术创作中的重要性，更通过展览，呈现了对于马蒂斯绘画创作过程相关的最新科学发现。

　　“马蒂斯的红色画室”特展是对一件作品由内而外的细致关注，路易威登基金会艺术中心给予了其足够的展示空间。展览的第一部分，通过《红色画室》(Atelier rouge)与它所描绘的作品一起，概括了马蒂斯艺术的早期发展;第二部分以文献和照片的形式追溯了这幅作品从马蒂斯工作室到MoMA的旅程(包括曾在伦敦一俱乐部长时间存放)，这一部分还展出了马蒂斯关于室内和工作室主题的其他作品，以观察红色和单色如何在其作品中重复使用，展览在马蒂斯1948年的作品《红色的室内》(Grand Intérieur rouge)中达到高潮，两幅相隔近40年的作品之间形成了一种特殊的对话，展现了马蒂斯如何在近40年的时间里重新诠释这幅开创性的艺术作品，以及20世纪重大事件对画家及其作品的影响和马蒂斯对现代艺术的启迪。在此之后，马蒂斯逐渐将画笔换成了剪刀和色彩浓烈的纸;展览第三部分，通过一部影片介绍了与马蒂斯绘画创作过程相关的最新科学发现。

　　《红色画室》作品的委托人是俄罗斯纺织品商人谢尔盖·舒金(Sergei Shchukin，1854—1936)，也正是在他的资助下，马蒂斯得以建造起这间画室。但这件作品大红色调并未被委托人所接受，且在1912年伦敦第二届后印象派画展和1913年军械库展览会上，它都是最受评论家和参观者质疑的作品之一。谢尔盖·舒金在19世纪末20世纪初的20余年间，无数次往返于巴黎与莫斯科。他眼光独到、出手阔绰，大胆收藏了当时尚属离经叛道的近300幅西方现代艺术作品，其中包括37幅马蒂斯的作品。他的大部分收藏在俄国十月革命后被收归国有，但《红色画室》因为被拒所以始终存于西方，并最终入藏纽约现代艺术博物馆。

　　《红色画室》在文化上是自主的，其创新性被写入了历史，并影响和启发了现代艺术。它的新颖之处在于其表面覆盖着的威尼斯红，这是一种深沉、奢华、又略显生锈的色调，让作品透出抽象的气息，但其本身又是现实主义的，表现了马蒂斯新工作室的一角。

　　从绘画、雕塑到一盒打开的蓝色色粉笔……画室场景在《红色画室》作品中被本色描绘。除了艺术作品之外，这幅画中还有两张桌子、两把椅子、一个抽屉柜和一个无指针的落地钟，时间如同在艺术家的工作室里静止，一切又像幽灵一样出现。在大量红色和赭色的轮廓中，能依稀看到有少量粉色和蓝色的微光，这应该是作品早期版本的残余物。在马蒂斯看来，工作室是现实世界退去的地方，在那里可以创造魔法、以艺术统治世界。马蒂斯本质上是一位室内设计师，他设计了自己的画室，这是他生活和工作的空间，有时他画窗外的风景，有时只是描绘房间本身。

　　在展览的第一部分中，《红色画室》被它画中的作品包围着，立于中间，在实物和画中之物间来回观看，是一种独特的体验，艺术家在绘画中再一次提炼了自己创作的作品。1898年创作的《科西嘉岛，老磨坊》，马蒂斯受点彩画法的影响，将自然界微妙的色彩和斑驳的阴影以粉色、紫色和灰色投射在石墙上，这幅画被搁在《红色画室》的地板上，斑驳的阴影以紫色概括。马蒂斯大胆地用色，形成了大而扁平的形状，比如《年轻的水手II》中深蓝、绿色和粉色的运用。虽然现实中的《奢华II》在色彩使用上要微妙许多，但出现在《红色画室》中，却是更概括且令人兴奋的色彩，原本苍白的人体也染上了威尼斯红。马蒂斯创作中多次出现的被“花朵”围绕的裸身蜷曲女子，也在《红色画室》中占据了最大的比例，无论是靠墙放置的油画作品，还是画面最前方的瓷盘。

　　在伊西莱穆利诺镇“红色画室”中，年近40岁的马蒂斯时常为自己的未来而感到焦虑，尽管他的学生和少数忠实的收藏家非常钦佩他的艺术，但更多人对他的作品并不理解。仅在四年前，他作为备受争议的“野兽派”领袖声名鹊起，虽然“野兽派”以自由的笔触和生动、非自然主义的色彩震惊了艺术界，但到了1909年，由毕加索和乔治·布拉克开创的立体主义逐渐成了巴黎艺术的主流，而离开巴黎的马蒂斯几乎一度不再处于争论的中心。伊西莱穆利诺宽敞的新画室为马蒂斯的艺术提供了新的环境，但如何在艺术上探索绝非易事，1911年的《红色画室》就是这一时期马蒂斯艺术探索的一个切面。

　　不同于那些体量很大的展览，巴黎路易威登基金会艺术中心主办的“马蒂斯的红色画室”特展，以非常小的体量，带给我们更专注的体验，并且也为艺术展览提供了一种新的“范式”。据悉，展览将持续至9月9日。

　　[本文编译自展览策展人安·特姆金(Ann Temkin)发表于路易威登基金会艺术中心(Fondation Louis Vuitton)的关于马蒂斯《红色画室》的研究论文]

　　来源：中国美术报