袁运生的描绘是适意的，他常用极为简练的笔墨言语，迅速地提炼出它的根柢形状和活力。在某种含义上，也能够说写生便是关于这些 雕像的一种片面的文本诠释，而且，这些雕像本来便是一个个极富生命力的存在。当然，这并不意味着写生是一个附属品，恰是政策物的力 量激发了画者的愿望和创造的激动。这更像是两个生命体的交集和磕碰，按袁运生的话说，“画里的形象来自梦幻般的抽象知道，它们不同 于常说的夸大变形。创意常常来源于对情况的领悟，而不是理性化的剖析”[32]。在此，他要解放的不只是政策物，不只是线条，也不只是 绘画自身，还有自我的身体。对他而言，写生的关键在于怎样将线条和造型的雄强之力和生命意志淋漓尽致地表现出来。线条的质感源于他 从小研习书法的经历，尽管很少看到他的书法著作，单从他的题跋不难看出，碑本的融合中炼就了他一同的线条质感。为了增强画面高古的 意味，他乃至用篆书题款。其他，他的描绘也很少墨守成规依循惯例的正视角度，而往往采纳仰视、侧仰视等不同的视角，然后使画面中的 形象更具气势和动能。这当然也源自他个人的审美旨趣，毋宁说这些著作是他与自己一向以来心神往之汉唐气势、魏晋风韵相遇后磕碰的结 果。而悉数这些，都能够归为他关于董希文所谓“一笔负千年重担”的体悟和践行。