我们必定很疑问，为什么他总能打败老一辈？甚至能吸引人们支撑他过失的定见？

　　首要，从拉斐尔的自画像上可以看出，这家伙长得眉目如画，或许甲方看到他就赏心悦目。其次，他审夸姣，会给客户的画像加柔光，许多瑕疵被隐去，美丽的归纳被凸显。在他之前，家家户户人手一份的圣母像往往是板滞刻板的，过于严峻，反而失掉了美丽；拉斐尔的圣母画则以母性的温顺以及芳华健美为主题，特别重视人们的实在需求。比照德裔尼德兰画家汉斯·梅姆林的《圣母子和马丁·凡·尼文霍夫双联画》和拉斐尔的《抱婴圣母》，可见一斑。前者描绘出了一位神态严峻的圣母，正郑重地把圣婴耶稣展示在世人面前；后者画中圣母与圣婴之间的情感互动非常剧烈：耶稣身子贴向母亲，而圣母用双手支撑着他，姿势中满溢着无限柔情。

　　甲方的要求，拉斐尔总是敬业地完毕，高产得不得了。他性情柔软得几乎不像个艺术家，可谓天使乙方。此处不得不再一次点名达·芬奇，不但酷爱拖稿，还威吓甲方催稿神职人员“再催就把你的脸画成叛徒犹大……”

　　拉斐尔非常懂得尊重人，分缘很好。他画圣母像知名，人也挺“圣母”的。风闻他只需在某地待上五分钟，就会有人来求画，而他也很少回绝。技术和性情都这么好的效果，就是当时的各位教皇都中意他。在要选用新的圣彼得大教堂的首席修建师之时，提名人就是达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔这三位。比起两位大师的脾气和推迟症，教皇毫不犹豫地选了拉斐尔。