北京，《遇见敦煌· 光影艺术展》展厅内。视觉我国供图北京，《遇见敦煌· 光影艺术展》展厅内。视觉我国供图

　　在一个“黑屋子”里，运用声光电等多媒体办法和互动领会，让观众“沉溺”其间。跟着沉溺式展览越来越多，有人困惑：从“阻止摄影”到策展时就已设置好“网红摄影点”，展览的人物在发生着怎样的改动？

　　90后女孩杨荟琰想起2019年8月初的那个午后，在北京文艺青年集聚的艺术街区798，她为了看一个由某闻名互动艺术团队打造的光影艺术展，花了一百大几十的票价，单程一个小时的旅程，野外排了几非常钟的队，究竟在展厅里只待了一个小时。“现场效果和宣传照有很大收支。相片上像是爱丽丝周游仙界，现场像去了趟菜商场。人太多了，啥情味也没熏陶到，只看了个火热。”

　　当然，也有夸姣的回想。杨荟琰在故宫博物院看过互动艺术展《清明上河图3.0》，观众以榜首人称领会北宋国都汴京的焰火百态，成为长卷中的人物，让人看完后好久浮光掠影。

　　看展，现已成为当下年青人的重要日子办法之一，沉溺式展览近年则成为“网红”——在一个“黑屋子”里，运用声光电等多媒体办法和互动领会，让观众“沉溺”其间。跟着沉溺式展览越来越多，也有人提出困惑：展览真的能让人“沉溺”吗？观众是来摄影仍是来看展的？