在我国山水画坛，向来描绘漓江山水的画家不少，但是能将漓江山水秀美之色淋漓尽致表现出来的画家可谓百里挑一，屈指数来，不过徐悲鸿、李可染、白雪石三位艺术大师。徐悲鸿的漓江山水，水墨淋漓、变化无常，李可染笔下的漓江严肃肃穆、浓郁沈厚，而白雪石笔下的漓江，不只景色秀美，且在精力层次上抵达了神遇而迹化，天人合一的最高地步。

　　他以其对艺术志趣的真诚、执着寻求立异、勇于打破陈旧言语办法，在现代的我国民族绘画的创造与出新方面，的确是以其终身的艺术实践，在思想上和艺术上，都走出了一条成功的足以启人心智的艺术之路。白雪石以独具特征和创造性的漓江山水系列代表作品、太行、黄山系列作品，享誉于海内外艺坛。是我国绘画艺术上极具创造性的我们。他从师于知名花鸟画家赵梦朱先生，学习没骨花鸟。曾为去故宫观摩描画历代各家的真迹，常不得不节衣缩食，以便能堆集够高额的故宫门票所需费用。唯其如此，才调在其习画之初，即有幸遭到优异的民族绘画艺术真传的启迪与熏陶。后全面学习传统绘画艺术，然后从师知名山水画家梁树年先生研习山水画技法。

　　白雪石山水应该说是最能会合代表画家在传统山水画改造方面超卓的艺术效果的。综观其山水，不管其是雄壮浓重，或是秀润空灵，或是疏淡迷朦，不管是绝句式抒情小景，或是全景式长卷巨制，雪石先生皆能以其娴熟老辣的笔墨功夫运用浓、淡、干、湿、泼、破等不同墨趣、勾皴点染的不同笔情，恰到好处地挥写漓江晴、云、雨、雾中山光水影迷离的奇妙改动。形象的取舍、规矩的处置，繁简、疏密、真假、主次的艺术处理，皆极点讲究而又能天然稳健毫无斧凿之痕。勾、皴、擦、点变老沈雄的笔道，墨色烘托的丰富层次，所描绘的水色天光、奇峰影子、竹林农舍、烟雨渔筏、芭蕉新篁，构成了层次丰富空间深远发人遐想的诱人画卷。

　　他笔墨之妙，更多的表现在整个笔墨办法上，这就是“适意”与“适意”的结合，“写实”与“装饰”的结合。如他画的树石都带有明显的装饰喜爱，尤其是他画的树木更有很浓的装饰风，而这些也正构成了他个人的风格。

　　白雪石曾言：“漓江区域雨水许多，在岸边写生时随时看到身边和眼前的树木，浓黑的树干，加上几点嫩绿的小叶，用来表现漓江丽影，能起到很美的效果。”这正是白雪石亲身查询所得规矩，为此他总结出以浓黑树干为近景，画在明亮空间的江面布景上，所产生空间感可破漓江水面峻峭，水面山峰竖直易乏空间感的难题。自此“难画”之漓江山水在雪石生花妙笔之下出脱出另一番清丽景色。其一起之美，即使点景民居、渔船、人物、水鸟均值得细细品味。本幅雨后漓江，与素日景色相较更具浓艳如洗，翠峰如簪，水波潋滟之美，雪石正是以此为机，表现漓江景色之奇妙改动，更突显其对造化万物的用心师法。