中国壁画，尤其是敦煌莫高窟等石窟壁画和庙堂壁画，以其悠久的历史和卓越的艺术成就，曾铸就世界文化艺术的高峰，成为全人类共同的文化瑰宝。虽然曾经历沉寂，但自20世纪70年代后期起，随着中国改革开放和城市建设的蓬勃发展，壁画艺术也迎来了复兴的曙光。这一时期的壁画作品不仅数量众多，而且质量上乘，其创新精神更是影响了整个中国画坛，重塑了公众对壁画艺术的认知与认同。

　　我与程犁合作，历经四十余载，从楚地故园到遥远的非洲埃及，我们共同创作了众多壁画作品，涵盖了从古代到现代的丰富题材。我们致力于在壁画创作中追求主题构思、材质形式与建筑空间的和谐统一，不断尝试新材料、新技法，以适应不同风格与功能的建筑环境。这些作品不仅是对历史文化的传承，更是对现实生活的感悟和反映。

　　面对壁画艺术的复兴与繁荣，我认为当前我们需要关注以下几个方面：

　　首先，壁画作为美术学与建筑学的交叉学科，壁画家需要紧跟建筑学的发展步伐，不断创新以适应新型公共建筑的需求。我们需要与建筑师、建筑甲方保持紧密沟通，共同探索壁画与建筑完美结合的新途径。

　　其次，公共建筑的壁画多数具有主题性，因此深入把握和揭示主题思想至关重要。我们需要从当代现实生活和内心感受出发，塑造符合主题思想的鲜活形象，使作品具有震撼力和感染力。

　　第三，现代壁画的制作方式多样，但无论采用何种方式，创作者都应全程参与，以工匠精神对待每一个细节，确保作品质量。

　　第四，加强壁画艺术创作与研究后继队伍的培养。高等教育机构应加强对学生的文史哲教育，提高他们的创作构图能力和图式语言训练水平，为壁画艺术的繁荣发展提供人才保障。

　　最后，我们需要警惕市场经济对壁画创作的冲击。在追求经济利益的同时，不能忽视艺术品质和文化价值。壁画家应坚守艺术初心，以真诚的态度和精湛的技艺创作出更多具有艺术价值的作品。

　　中国壁画艺术历史悠久、底蕴深厚，当代壁画艺术的复兴与发展更是充满机遇。我们应以开放的心态、创新的思维、精湛的技艺，不断探寻壁画艺术持续繁荣的新起点，为推动中国壁画创作的健康发展和持续繁荣贡献力量。