国画家依据“畅神”的需求，把不同地域、纷歧起节的天然物放在一幅画面里，然后打破了时空和地域的概念。如常见的《百家争鸣图》《群芳吐艳图》《松鹤图》等。在《松鹤图》中画家把仙鹤(丹顶鹤)这种日子在草原湿地的鸟类安排在松树上。从生物学的视点看，丹顶鹤不会在树上筑巢。艺术家出于人类总是期盼长生不老的心思，把松、鹤同画一景，再加上一轮圆月，有延年益寿的好心。沈恬在他的文章中说到：“彦远评画，言王维画物，多不问四时，如画花，往往以桃、杏、芙蓉、莲花同画一景。“宗炳在《画山水序》里说：“万趣融其心计，余复何为哉?畅神算了。神之所畅，孰有先焉。”这种心思需求只需在毫无阻挠的(包括内涵和外在的)时分，才调实在领会清闲“畅神”的愉悦。这是我国传统绘画不同于西洋画的首要特征之一。这是“境由心造”观念之使然，悉数都为“心”效能。