新世纪以来，王音将目光投向“20世纪我国油画史”，并将其作为发明的动因和体裁，《池塘生春草Ⅰ》中王音描绘的并不是一个实在的场景，而是来自他的认知、希望和虚拟。画面描绘的是一位老画家坐在山间溪边写生的一个场景。这是一片山清水秀的风景，四周生气勃勃，生意盎然，仿若世外桃源。画面的构图颇具匠心，整个画面被前景中的两根树杆粗暴地分红两个部分。它提示我们，树杆“后边”--即画前 --躲着的正是画家和观众，毋宁说此处画家和观众所选用的便是一个远观或“窃视”的视角。也能够说，它是有意地制作了某种心思距离。不只如此，并且这个距离是两层的，它既体现在画前的画家或观者与远处写生的场景之间，也体现在远处写生画家与模特之间。像曾深化影响他的戏曲理论家格洛托夫斯基（Jerzy Grotow- ski）所谓的“质朴戏曲”相同，剥除全部润饰，只保存最根柢要素的艺术办法，以制作某种心思距离与“生疏感”。它也并非是必定客观或朴素方针化的，而是依据个人的情感，发明便是一个个人情感与客观常识持续拉锯的进程。《池塘生春草Ⅰ》不只是一幅关于写生场景的描绘，它更是关于一段写生史或绘画史的查询，是王音关于20世纪我国油画写生史片段的捕捉和重构。